Category: путешествия

Category was added automatically. Read all entries about "путешествия".

Этим летом в Чегеме.

Этим летом в моей жизни опять случился Чегем. Ну, ... вполне предсказуемо. Потому как тот прошлогодний Чегем подразумевал,  ...нет не подразумевал, скорее оставлял надежду на продолжение. Я имею ввиду серию фотографий или, если хотите, проект. Мне самому более нравится "фотографическое высказывание" или просто тема. Тема, у которой, в общем-то, и названия конкретного нет. Так ...некоторые наброски, наметки. Настроения. Которые хотелось бы оживить, воплотить в визуальные образы. Наверное, не так-то легко снимать то, что не сформировалось и не обрело мысленных очертаний. Короче, сам не знаешь, чего. Но ведь так зачастую и есть в жизни: Нечто там внутри тебя существует. Ты его чувствуешь. Ты даже не знаешь конкретно что: смутное и не определенное. Оно может и умереть со временем, исчезнуть в пустоте, а может и остаться на негативах и листах фотобумаги. Настроения, связанные с Чегемом. ...Да, так и есть. Заранее я не продумывал будущие сюжеты, но общее направление - оно было уже сформировано прошлой осенью. Где-то за месяц до этой летней поездки я писал Маше, что немного сюрные и не совсем обычные явления (пускай и постановочные) мне бы очень хотелось заснять в этом месте. Это как в "Сто лет одиночества" один их Буэндиа хотел с помощью дагерротипа получить документальное подтверждение существования Бога. Люблю Маркеса. В общем, так: ...немного сюра, нелепости, немного абсурда, иронии и эротики (в хорошем смысле). Насчет эротики: это была шутка. Насчет всего остального: вполне серьезно. И очень хотелось передать самое главное настроение. Главное, что Чегем - это ведь не совсем обыденная Реальность. Это вам не Волгоград и не Москва. Чтобы попасть туда нужно проехать семнадцать километров (после чегемских водопадов) по дороге, где с одной стороны на тебя сползают камни (иногда просто жуть), а с другой стороны - обрыв и быстрая горная река, и край обрыва - он тоже норовит съехать. Это вроде инициации: нужно пройти определенное испытание, оставив где-то там за водопадами вместе со страхами часть себя повседневного, свою каждодневную суету, проблемы и заботы. И получить право по-новому взглянуть на эту новую Чудесную Реальность. Кстати, в этом плане стоит упомянуть, как же мы добирались эти семнадцать километров. Как и в предыдущие поездки это было затемно, ближе к полуночи. Скорость - километров двадцать в час. Ползем. Музыка, чертыхания и нецензурные ругательства водителя (за рулем Маша) каждый раз, когда под колесами очередная яма - колдобина или каменюка. Фары выхватывают из темноты залитый лужами, словно политый из гигантской лейки, прихотливо засеянный разнокалиберными камнями участок дороги вверх по ущелью, чем-то напоминающий свежевспаханную грядку в ожидании скорых всходов - неприятностей за очередным крутым поворотом. Через несколько километров после водопадов нашу машину останавливают двое местных мужчин, предупреждая, что далее мы не сможем проехать через оползни. Большие камни на дороге, и лучше нам повернуть назад, переночевать где-то, а уж поутру, когда уберут завалы... Мы все же поехали. В самом опасном месте я вышел из машины. Было темно, прохладно и сыро. Зловещий туман поднимался снизу от реки, а в свете фар камни - призраки. Казалось, сам воздух был полон тайны. Эти запахи. Тайна была во всем. И сам Мир, скрытый под покрывалом темноты - он был уже другой. Замещение реальностей свершилось. Не помню, какая музыка в тот момент играла у нас в машине. Но это было так не обычно. И это было так Чудесно. Мы проехали. На парадром въезжали где-то около часу ночи. Надо сказать, что то было не единственное испытание Чегема (для меня-то уж точно).
На утро мы увидели Чегем, утопающий в цветах. Бесконечный пестрый ковер. Разноцветное море. Разве это не чудесно?





Объектив Kowa 55mm, пленка Ilford Delta 100 6x6, бумага Ilford Fine Art 29x29 см., хим. тонирование
Collapse )

Чегем. Часть вторая. "Греческая Трагедия." Маша.

Что-то я затянул  со второй частью. Хотя, может быть, это и правильно - Всему свое Время. Напомню:  в конце первой поездки в Чегем созрела у меня одна тема для проекта. "Горы, Девушка, Параплан." - Такое название. Созрела и захватила. Реализовать ее предполагалось в ходе второй чегемской экспедиции осенью. Творческие фантазии, какие-то сюжеты рождались в голове и не давали покоя. Вот только до конца-то я  тогда (в августе и начале сентября) не осознавал, что  снимать  мне хотелось не просто абстрактную (или, скажем символическую) девушку на фоне гор, пусть и управляющую парапланом в небе, а конкретно Машу. Не знаю, может, и понимал. Есть у меня привычка  при случае сказануть какое-нибудь "умное" изречение. "Нужно любить то, что снимаешь, или кого снимаешь." Но одно дело - просто сказать, совсем другое - применить это к себе. Вот где-то (не помню уж) я читал, что древние античные философы (может и не все, но часть) были настолько мудры, что никогда не следовали в своей жизни тем советам и учениям, которыми наставляли других. Не, ну конечно, не все. Да, был Сократ, который предпочел Смерть отказу от своих истин. Но, так ли уж это мудро? Вопрос. И уж точно ясно одно: я далеко (и очень - очень даже далеко) не настолько умен, как те античные мудрецы.  Вот еще в одной из последних серий "Игры Престолов" Тирион Ланистер (ставший в какой-то степени философом за пять сезонов) в разговоре "блеснул" красноречием: "Мы всегда влюбляемся не в тех женщин." Хотел бы я его спросить, если бы присутствовал при том разговоре, что он имеет ввиду? Но, исходя из того, что абсолютной истины не существует вовсе, можно смело утверждать, что какая-то (пусть малая)  ее доля в его словах несомненно присутствует. Истина должна меняться с настроением (это я сказал).
Но мы отвлеклись. К чему я это все говорю? Ах да, вот: приезжаешь второй раз в Чегем поработать над одной, казалось бы,  конкретной темой, снимаешь с десяток пленок, но тема вырисовыется несколько иная. Вместо "Горы, Девушка, Параплан" какая-то "Греческая Трагедия". Хотя, четно признаться,  имею очень слабое представление о греческой (имеется ввиду античной) греческой трагедии, но какая-то созвучность тут явно присутствует (какая наглость!).






Чегем. Между Небом и Землей.
Объектив Kowa 85 мм, пленка Ilford Delta-100 6x6, бумага Berger Prestige NB 29,5x29,5 см., выборочное хим. тонирование в сепию.

Collapse )

















Чегем. Часть первая. Город Мертвых. L'enfant terrible.

В эту вторую поездку мы повезли  назад в Чегем Черепа, добытые в ходе первой экспедиции. Не для того, чтобы вернуть их на места успокоения, а чтобы переснять сюжеты, не получившиеся по тем или иным причинам в наше первое посещение. В августе и начале сентября мы с Павлом Пугачевым обсуждали результаты первого Чегема, жалели об упущеннных возможностях, кусали локти, обдумывали новые сюжеты, антураж, артефакты. Я купил в Британии крылья какой-то водоплавающей птицы, по-моему, лысухи. На фотографии продавца они были в высоту сантиметров сорок, но по прибытии оказались меньше - всего 33 см. Жаль.  Британец заплатил 30% неустойку за несоответствие товара и моральный ущерб. Но все таки хотелось бы крылья как можно больше. Увы, ничего подходящего на бескрайних просторах Ebay не было.  Поэтому кроме черепов с нами в Чегем поехали только укороченные крылья несчастной лысухи, перья орла, найденные летом за Волгой, засушенные бабочки, деревянная фигурка лощадки ручной работы неизвестного мастера  и еще три пары очков, похожих на летческие. Не густо. Еще какие-то наметки и конкретные планы в голове. Но что стоят наши планы, перед своеволием Реальности.
Сам Чегем - он, конечно, не мог не внести  коррективы. Ручей, на котором мы в первую поездку снимали череп быка (напомню, не совсем удачно), пересох и ушел куда-то в землю. Иногда он появлялся в виде маленькой струйки и лужиц. Но разве такой ручей нам был нужен? В общем, то, что не снял сразу (ну, или не получилось) потом уже не снимешь. Закон. Реальность над тобой посмеется. Нет, есть, конечно, где-то в штатах такие points: заплатил деньги, пришел поставил треногу и в строго назначенное время снял то, за что заплачено. В Чегеме не так.
В ходе этой второй экспедиции мы совершили только одну вылазку в Город Мертвых - древние могильники на окраине Эль Тюбю. Один запланированный натюрморт получился таки.



Чегем.
Объектив Kowa 85mm, Диафрагма Д11, пленка Ilford FP 4+, бумага Berger MG NB 29,5x29,5 см.


В этом натюрморте все было продумано заранее. Я уже снимал похожий сюжет именно в этом разрушенном склепе  пару месяцев назад, с этим черепом лощади. Остался не доволен: чувствовалось, чего-то не хватает. Не было фигурки лошадки. И вот теперь все встало по своим местам. Всего-то навсего нужно было только доставить артефакты за восемьсот километров от дома. Ну и чтобы погода. А погода тоже стремительно менялась: надвигался грозовой фронт. Первые капли упали с неба, когда я нажимал на спуск.
Collapse )

Остров

В этом году на исходе лета в моей жизни опять случился Остров. Благодаря моим питерским друзьям  (огромная им благодарность) -  целых двадцать дней.  Двадцать дней, заполненных общением и  съемками. И хотя на сегодняшний момент (и на тот момент, когда нога моя ступила на брег Острова) пейзаж  не входит в круг моих творческих интересов, но не снимать было не возможно. Я взял   в эту поездку свою среднеформатную Kowa с штатным и широкоугольным объективом и четырнадцать катушек пленки.  В результате пленки не хватило. Со мной  это впервые. Удивляюсь. За три предыдущих посещения Острова такого никогда не случалось. Хотя если покопаться в себе, можно найти объяснение нежданной творческой активности.  Но это не так уж и важно.  Перед поездкой я, конечно, имел в голове примерный план съемок, цели и задачи. Вкратце - хотелось поснимать классический черно-белый пейзаж (береговая линия, лесные сюжеты) в консервативном  квадратном формате, что диктовалось форматом камеры 6х6. Так уж сложилось, что последние лет шесть я каждое лето оказываюсь в Карелии,  но не всегда с фотографическими целями. А если и  фотографирую, то много моноклем и совсем мало нормально рисующими объективами. В результате моя коллекция классических пейзажей  пополнялась крайне скудно. На этот раз была поставлена задача увеличить ее до полноценной выставочной экспозиции. Даже название будущей выставки уже было придумано: "Карельский Квадрат".  Квадрат - не потому, что какие-то отсылки к Малевичу, а потому, что просто  Квадрат. Чисто формально. Впоследствии я от Карельского Квадрата отказался.  Решил взять название "Остров".  Если поразмыслить, довольно интересно получается. С одной стороны, это такой абтрактный Остров.  Нет привязки к конкретному географическому месту. Ибо сама ЧБ фотограифия  уже несет в себе эту абстрактность. ЧБ пейзаж - это всегда не то, что было перед объективом в момент съемки.  Нельзя, посмотрев на конкретную фотографию, прийти на точку съемки и увидеть в реальности тот пейзаж, который был напечатан. Конечно, можно возразить, что и в цветной фотографии не всегда удается прямо сопоставить Реальность и ее фотографичекое воплощение (особенно если ФШ). Но все же, если отбросить цифровое вмешательство...
В общем, Остров - он такой абстрактный, с одной стороны. Но с другой - он вполне конкретный. Это Мой Остров.   Я вижу его таким, я его создаю в каждой фотографии таким. Пусть на самом деле он другой и вовсе не мой. Но вот на этих фотографиях... У каждого человека в жизни должен быть свой Остров. Не обязательно полностью гармоничный и совершенный. Нет, он может быть в равной мере интересным и скучным,загадочным и банальным, возвышенным  и плоским, одухотворенным и ущербным, светлым и мрачным, и еще бог знает каким. Главное - чтобы он действительно был твоим.


Остров
Объектив 85 мм, пленка Kodak Tmax 100 6x6, бумага Бромпортрет 29х29 см., частичное тонирование.

Я выставляю первую фотографию из этой поездки. Не совсем пейзаж. Но в основном будут пейзажи( процентов на девяносто). Пленки я проявил. И начал печатать. Сразу в выставочном формате. Выставочная экспозиция, судя по отснятому материалу и  негативам, должна получиться. Наверное,  около 40-50 работ (вместе с единичными фотографиями предыдущих лет).  Я буду выкладывать по мере получения отпечатков и сопровождать  какими-то своими размышлениями.  Вопросов много и и зачастую картинка не самое главное.

"Карельский Квадрат" или Карелия в Квадрате.

Этим летом опять в моей жизни случилась Карелия. В общем-то,  это вполне предсказуемо, учитывая опыт отпусков последних лет и мои финансовые возможности. И можно было бы сказать, что ничего уж такого оригинального в моей карельской привязанности нет. Но на этот раз Карелия была долгой  и в двух видах: одна Карелия - фотографическая, друга - абсолютно не связанная с фотографией - это Карелия водных походов (хотя, теоретически она может быть связана, но не в моем случае).
Сначала о Карелии фотографической. Побывал с друзьями из Питера на Ладожских Шхерах (поселок Вятиккя 200км. от Питера). Всего несколько дней, из которых три было посвящено фотографированию на близлежащих островах.  Ну, что такое три дня? Для серьезной пейзажной фотосъемки мало. Поэтому можно сказать, это была проба пейзажных съемок на шхерах. Погода... Погода всегда не такая, как хотелось бы.  И как всегда сопротивление Реальности. То ли ты ей не очень нравишься, то ли она вообще против того, чтобы ее отображали посредством фотоаппарата (фотосъемка - "насилие над Реальностью"). Но сопротивление чувствуется. Острова - такие красивые и заманчивые издали - при попытке построить композицию оказываются такими "трудными", "упрямыми" и "не сговорчивыми". Покрытые разнообразными мхами и лишайниками скалы,  камни разных форм и размеров, брусничные поляны, сказочные сосны, кусты можжевельника - эти красоты ладожских шхер никак не хотят укладываться в привычную схему классической черно-белой фотографии. Я имею ввиду несколько контрастный стиль классической пейзажной фотографии. Там, конечно, важную роль играет небо. И где оно, это небо? Реальность против. Но небо ладно. А вот как быть, если ни на одном острове нет композиционно-образующих отдельно стоящих деревьев. Привозить свое? Так это уж, вроде как, натюрморт.
В итоге кое-что снял и напечатал.
Collapse )

Спиральные комплексы.

Вообще, чем интересен натюрморт, так это тем, что он непосредственно связан с подсознательным. Вот написал эту фразу и сразу задумался. Ну, во-первых, не любой натюрморт, а вполне определенный. Во-вторых,  в какой-то степени и любой другой жанр  тоже связан. Ну, и в третьих, - и это самое главное - в умных разговорах про подсознательное я полный профан. Ничего не читал. Объяснить не могу. Слышал краем уха, но это ведь не повод. В общем,  скорее  я - пациент. Однако, когда занимаешься натюрмортом, поневоле задумываешься. ...Над некоторыми особенностями, закономерностями. Вот про себя я уже отметил, что очень не равнодушен к спиралям. Даже более: если посмотреть на мои фотографии, то можно с уверенностью отметить не преодолимую тягу автора к спиралям и всяким загогулинам, как изобразительному элементу. Так и норовит пристроить чуть не в каждый второй снимок. Возможно, причина банальна - просто  дефицит антуража и артефактов? Вот и повторяется частенько этот спиральный элемент. Но, работая над каждым сюжетом, я ведь пробую разные по геометрии предметы, нагруженные символами и просто формы. Точно. не один и не два.  Иногда этот процесс выстраивания композиции затягивается. Потому как множество вариантов - и все не то. Не так и не так, - каждый раз (все более раздражаясь) говорит мой внутренний оппонент.  Когда ассистент (это тоже я). кладет на предметный столик то один, то другой предмет. Целую кучу по очереди перебирает, как взломщик ключи - отмычки, вскрывая чужой замок. Да, тут, кстати полное раздвоение единого меня на режиссера и ассистента. И в какой-то момент - вовсе не сразу и не преднамеренно - на конкретном месте композиционного пространства оказывается пружинка, ракушка, улитка - короче, загогулина. И сразу же тот внутренний режиссер (он же оппонент) с облегчением говорит: вот это хорошо. Наконец-то. Замок щелкает и открывается . При этом третий, который пытается философствовать, абстрагироваться, обобщать  и анализировать замечает: а ведь все-таки что-то тут связано с подсознанием. Эта зависимость, можно сказать и болезнь. Ну, или синдром (как хотите).  Вот на выходных пару сюжетов поставил, отснял и напечатал. Один представлен ниже (другой позже).



Объектив Symmar 150mm, диафрагма D16, пленка Rollei R100 Tonal 4x5", бумага Rollei Vintage 111 Fb  30x37,5 см, выборочное тонирование и раскраска красками.

Ну, ведь что ни говори, а зависимость налицо. Еще одно подтверждение. Когда нибудь, возможно, будет отдельная экспозиция с названием "История его болезни".
Напоследок одно замечание: Symmar 150mm  - он такой маленький по сравнению с другими объективами, но какой же резкий.  Для таких крупноплановых съемок очень подходит. Хотя там и ракурсные искажения, конечно. Но и перспектива и пространство. А для спиралей ракурсные искажения - это ерунда. 

Девочка и Рыба.

В выходные отснял и напечатал еще один сюжет - новую натюрморт-историю: "Девочка и Рыба". Внутри фотографии опять старинная фотография. Снята некием Октавиусом Картером, имеющим студию в Bournemouth (такой городок в графстве Дорсет старой Англии, популярный среди англичан курорт на берегу Ла-Манша, примерно с 70х годов 19 века). Фотография, видимо, тех лет.  Куплена мною на интернет-барахолке. В оригинале снимок монохромный - сепия, формат-кабинетный (думаю, альбуминовая печать). А я напечатал две работы: одну черно-белую на моем любимом Роллей Винтаж 131, оливкового оттенка, т.к. прежде всего, данная работа предназначена для классической ЧБ экспозиции "Под Знаком Рыбы", и вторую - раскраску. (ну, не удержался). Раскраска, вообще, такое дело - оно только под настроение.
Старинный снимок раскрасил, как подсказала фантазия.


Девочка и Рыба
Объектив Sironar 240мм, Диафрагма 32, пленка Ilford Fp4+ 4x5", бумага Ilford WT 29х39см, выборочное тонирование в сепию, раскраска красками.

Когда сидел на табуреточке перед предметным столиком,  думал: вот девочка - я не спрашиваю разрешения на то, чтобы ее сфотографировать. Но ведь она уже давно умерла - это точно. И Рыба тоже умерла (была б жива, все равно ее не спросишь). Кстати, она из Филиппин - Platax Boersii (Golden Spadefish). Ее тоже ракрасил по своему вкусу..
И вот сижу я - в далекой провинциальной России - раскладываю все это на столике, ставлю свет, настраиваю камеру, вставляю кассету, нажимаю на спуск, отсчитываю время экспозиции. Проявляю и т.д. И вот - получилось. Там на фото они, мертвые и живые одновременно. Я пока жив. Но когда-нибудь умру -это точно. А фотография меня переживет. Но тому, кто на нее посмотрит (через много лет) , абсолютно не понятно будет, что это, и зачем, и в чем смысл? И почему все это так соединилось: Девочка из Викторианской Англии, Рыба с коралловых рифов Филиппин и какой-то фотолюбитель из провинциальной России. Я сам этого не понимаю.

Collapse )